In questa lezione parleremo della texturizzazione procedurale e tratteggiamo l'altro lato del pannello della
porta con una trama procedurale e nascondiamo questa luce per ora.
O in realtà posso andare a mostrare e spegnere le luci se dovessi usare il controllo h per nascondere la luce nel
rendering.
Lo nasconderebbe e non avremmo luci nella nostra scena.
Quindi faccio clic sul pannello di questa porta e di nuovo assegna un nuovo Shater facendo clic con il pulsante destro
del mouse per assegnare il materiale alla scheda Arnold e andare su una superficie standard.
Ora aggiungi l'opzione di colore.
Quando clicco su questo, invece di scegliere un file come quello che abbiamo fatto quando vogliamo incanalare una trama, possiamo usare
davvero qualsiasi cosa che potremmo usare come un frattale, potremmo usarne uno qualsiasi.
Tutte queste sono trame procedurali giuste.
E potremmo effettivamente isolarli usando l'opzione texture qui che Arnold ha le proprie trame sonore
potremmo usare le trame 2d di Maya.
Non dobbiamo.
Non siamo isolati solo per le trame di Arnold, qui potremmo usare qualsiasi cosa.
E quello che voglio usare qui è una rampa di qualcuno per cucinare una rampa e possiamo vedere che se
facciamo clic e trasciniamo questi cerchietti in alto che effettivamente funziona.
E questa è una rampa v.
Quindi sta andando su e giù.
Sembra che se clicchiamo su questo e andiamo all'editor UV che sappiamo tutto di te ora basta chiudere che
possiamo vedere in quale direzione sta andando e gli editor Beh, puoi vedere che sta andando su e giù
qui e questa è la rampa Wii.
Se ricordi dalle lezioni precedenti, Wii è verticale.
Quindi ci sono un paio di modi in cui possiamo aggiustarlo.
Cancellerò anche la storia su questo perché abbiamo un sacco di storia ancora rimasta
dal precedente Slosson e ora possiamo arrivare al Shater molto più velocemente.
Quindi se torno alla rampa qui posso cambiarlo in una nuova rampa e ora sta andando su e giù.
Ma vogliamo una rampa diagonale per poter scegliere la diagonale ed è una transizione molto morbida.
Qui puoi vedere come questa è una specie di gradiente.
Possiamo cambiarlo andando a nessuno.
In modo che non ci sia alcuna interpretazione tra i due.
E qui stiamo facendo un po 'di fuzz, ma questo è solo a causa della vista.
Speriamo che quando lo renderizziamo questo dovrebbe sparire e possiamo anche controllare quello vero velocemente
semplicemente andando alla visualizzazione di rendering di Arnold e terminando la riproduzione.
Ora puoi vedere che questa è una linea molto dura come una linea retta quindi non lasciarti ingannare da ciò che vedi qui.
Esattamente perché nel rendering finale potrebbe essere leggermente diverso in base al fatto che questo è il tipo
di rendering ad alta risoluzione che stiamo cercando.
Così vicino adesso so che agisce nel modo in cui lo voglio e cambierò questo colore in
un giallo.
Potrei davvero.
Quindi clicco sul colore selezionato facendo clic sull'area bianca qui e questo mostrerà la cronologia
dei colori e posso usare il selettore e abbinare effettivamente questo colore qui che abbiamo già.
Quindi sono coerente.
Posso spostare la posizione con questi, posso aggiungere nuovi colori cliccando ovunque e aggiungerò un altro colore di
se stesso che potrei cambiare se volessi.
Voglio mantenere lo stesso e iniziare a ripetere questi brani qui in modo da poter vedere quanto velocemente
riesco a aggiungere nuove linee, posso cambiare lo spessore di esse.
Potrei persino animare queste posizioni se volessi.
Quindi la rampa stessa si animerà molto rapidamente e ti accorgerai se cambi idea.
Non devi andare a un nuovo programma.
Puoi modificarlo proceduralmente in modo che si aggiorni come vuoi.
E quindi è abbastanza potente quando si confrontano i due.
Puoi anche combinarli in un certo modo e puoi fare cose un po 'più avanzate ma
per ora è importante capire il concetto tra l'uso di un file che è un po' cotto e non puoi aggiustarlo
e Maya ha ragione.
Sta usando solo questo file.
E la differenza tra una trama procedurale che se fai clic su questo e vai a c'è tutte
queste opzioni puoi effettivamente cambiarla.
Possiamo effettivamente aggiungere rumore ad esso.
Possiamo fare tutti questi diversi tipi di cose ad esso.
E voglio solo mostrarti il potere di questo e incoraggiarti ad esplorare le diverse trame
procedurali che 2-D tratteggia i frattali.
E approfondiremo un po 'quelli delle prossime lezioni mentre perfezioniamo la forma.
Ma nel frattempo ti incoraggio a completare la trama qui in un modo o nell'altro e lascia che
ti mostri un vero trucco veloce.
Quindi vado con il procedural per questo esempio e ho intenzione di andare ad assegnarlo molto velocemente.
Quindi vado via dall'assegnare il materiale esistente.
Sto appena uscendo dallo schermo solo un tocco per ottenere quello.
Quindi questo non è accurato al riferimento che dovrebbero andare nella stessa direzione come questa.
Quindi quello che potrei fare è in realtà cambiare i film.
Quindi se apro
l'editor di film e posso semplicemente prendere l'U. V. toolkit e agganciarlo qui di
lato e ridurlo così posso vedere cosa sta succedendo e possiamo usare gli attributi di trasformazione per ruotare questo
intorno a vedere dove deve essere allineato in modo da poter semplicemente trascinare questo tentativo per ottenere questo alla lunghezza e alle linee corrette
con cui si allinea.
Quindi sembra che questo possa essere interrotto qui perché Daniel non continua.
Completamente giusto.
Quindi, quello che dobbiamo fare è affiancare questa immagine in un modo diverso in modo che questi si allineeranno esattamente come ne
abbiamo bisogno.
Quindi, per introdurti a un altro componente di trame che è il posizionamento della trama, se vado in
modalità oggetto così in questo modo e selezioniamo uno di questi due, questo è fondamentalmente l'input e l'output di questo
nodo in modo che possiamo andare alla rampa e vedi che è posizionato nella texture qui in modo che possiamo vedere il posizionamento della trama e invece
di regolare i filmati possiamo effettivamente regolarlo da qui.
Ma poiché usano la stessa trama, non possiamo davvero ruotare perché ruotano entrambi.
Quindi spostiamo i film ma abbiamo ancora questo problema.
E questo solo perché lo sta avvolgendo nel modo sbagliato.
Vogliamo uno specchio.
Quindi ora abbiamo finito.
E non lo abbiamo più dove lo sta tagliando perché rispecchia il fondo invece di ripeterlo
perché puoi vedere che cosa sta cercando di fare è ricominciare da capo in alto e invece di ripetere
o scusarti spalmare il fondo così premier del fondo si sbarazzerà di quella piccola
cosa.
Ma così è così che possiamo strutturare in modo procedurale i pannelli delle porte per avere la stessa trama dei file e possiamo regolarli
attraverso lo Shater che possiamo anche modificare i filmati di questa cosa.
Quindi queste line up o non si allineano, sai comunque che vuoi essere un po 'aggiungere realismo, compensando un po'
le cose.
Non sembra troppo perfetto ma si tratta di una buona introduzione al texturing procedurale.
Perché questo è importante.
E vedremo di usare più textures procedurali nelle prossime lezioni per aggiungere un po 'più di
realismo agli shader che abbiamo già assegnato.
Grazie per la visione.